В среду 09 февраля в Арт-клубе #ЧасИКИ прошла вторая онлайн-встреча с Алексеем Моисеевым — художником в сферах анимации, иллюстрации, фэшн-индустрии и графического дизайна, разработчиком и руководителем проектов, преподавателем Департамента ИЗО, ДИ и дизайна МГПУ. Алексей рассказывал о создании компьютерной игры: этапах создания визуальной составляющей в разработке компьютерных игр, инструментах проектирования игр, основных компьютерных программах и «движках», способах 3D-моделирования персонажей. Онлайн-трансляция шла одновременно на канале YouTube МГПУ и на YouTube и в социальных сетях Facebook и ВКонтакте Института культуры и искусств.
В начале лекции Алексей, доцент МГПУ, рассказал о специфике профессии геймдизайнера, основных задачах специалиста в команде и провёл небольшой экскурс в историю игровой индустрии. Современная отрасль делится на ААА- и индипроекты: своего рода игровые блокбастеры и, соответственно, более скромные проекты. Сегодня существует множество студий – например, Ubisoft, Bethesda, Konami, Rockstar и т.д.
Очень важно определиться с визуальным стилем игры – зачастую в играх комбинируются элементы различных эпох, как, например, в серии “Dishonored”, где можно увидеть архитектуру викторианской Англии с элементами Ар-деко.
Игровой движок – это основа игры, то, на чём строится её код. Многие студии создают собственные движки (например, Rockstar), многие покупают уже готовые.
Игровые миры создаются по-разному. Иногда окружающее игрока пространство создаётся из уже готовых шаблонов – так называемых «блокаутов». Используется процедурная генерация мира – создание программой случайного окружения в рамках определённых параметров. Разумеется, в таком случае игровой мир дорабатывается «живыми» дизайнерами.
При создании персонажа сначала создаётся «скелет» — набор жёстких структур, на которые накладываются текстуры тела, постепенно «наращивая» внешний облик персонажа. На биологический скелет это точно не похоже)
Для захвата движений, используемых в анимации, используется технология Motion-Capture. Это буквально движения настоящих людей перед синим экраном, переносимые в игру. Другой пример – аналоговая анимация, где движения персонажей рисуются вручную. Алексей продемонстрировал множество артбуков к известным играм и объяснил процессы создания персонажей – например, иногда создаются «реальные» модели героев игры, например, в виде бюстов или др.
Прямой эфир длился всего час, и в него не удалось вместить все знания о дизайне компьютерных игр, которыми готов поделиться Алексей Моисеев. В конце он ответил на вопросы из чата — о том, какие компьютерные программы для анимации предпочитает лично он, как относится к обучающим играм, любит ли сам играть.
Видеозапись прямого эфира #ChasIKI 09 февраля 2022 г. «Создание визуального наполнения в современной GAME-индустрии» с Алексеем Моисеевым доступна на канале YouTube ИКИ МГПУ:
